Annemieke van Rosmalen (Boxmeer, 1953) woont en werkt in Wassenaar.

Zij kreeg onder meer tekenlessen van Charles Tangelder en Fré Thissen. Hier is haar liefde voor de schilderkunst ontstaan.

Vervolgens voltooide zij de opleiding aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten te Den Haag (1972-1977). Zij kreeg les van o.a. Rien Bout, Willem Minderman, Wim Beuning en Auke de Vries.

Tot 1986 gaf zij lessen in tekenen en kunstbeschouwing aan de Kalsbeek scholengemeenschap te Woerden. Hier startte zij, aanvankelijk nog in een experimentele fase, met tekenen als examenvak aan Havo en Vwo.

Na deze periode van onderwijs geven gaat zij zich toeleggen op haar werk in olieverf, acryl en aquarel. Als onderwerpen kiest zij de zee, het landschap en impressies uit haar directe omgeving. Het onderwerp is ondergeschikt aan het werken met kleur, de expressie is voor haar het belangrijkste. Haar werk kenmerkt zich door een zeer helder expressief kleurgebruik en een vrij directe materiaalbehandeling.

Annemieke is sinds 1996 werkend lid van de Vereniging Wassenaarse Beeldende Kunstenaars (V.W.B.K.).

‘Schilderen is voor mij niet het verbeelden van de werkelijkheid, maar het vastleggen van een persoonlijke beleving’. Wanneer ik na een periode van ‘rust’ weer begin met schilderen, merk ik dat ik een soort spanning heb opgebouwd. Voor een tentoonstelling/expositie ben ik dan ook heel intens bezig met mijn werk. Het is belangrijk de voorwaarden te scheppen waardoor je iets kunt maken.’

‘Meestal hebben mijn schilderijen een soort van aanlooptijd nodig, maar als ik eenmaal begin dan werk ik heel gespannen en geconcentreerd. In feite ga je dan de strijd, de dialoog met het doek aan. Het schilderij mag je niet ontglippen. Zoals Jan Cremer zegt in zijn Eigen Manifest: ‘Ik vecht met verf en soms win ik’. Ja, dat gevoel heb ik soms ook wel. Ik ben op zoek naar een soort balans en spanning in het schilderij, qua kleur, vorm, structuur en opbouw, het abstracte.’

‘In mijn werken betreffende de zee, het duin- en polderlandschap is sprake van een ruimte, een horizontale gelaagdheid. Het is een wereld, vertaald in kleur, beweging en ritme, met transparante en dikke verflagen aangebracht.’

‘Ik geef de voorkeur aan het werken in series om een simpel gegeven op verschillende manieren uit te diepen. De schilderijen onderling versterken elkaar en zijn meestal bedoeld om naast elkaar gezien te worden.’

Exposities

Contact